COLLETTIVO 4

Era l’anno 1973 quando Susan Sontag pubblicò la prima edizione del suo illuminante saggio “On Photography”, edito qualche anno dopo in Italia, con la traduzione letterale del titolo: “Sulla Fotografia”.
Nel primo capitolo del saggio, “Nella Grotta di Platone”, l’autrice guida il lettore verso i significati sociali della fotografia: fotografare come appropriazione del soggetto, come testimonianza, come conoscenza del mondo, attraverso la sua rappresentazione più che come esperienza diretta.
Il capitolo si conclude con una parafrasi tratta da Mallarmé e riadattata all’argomento:
“Oggi tutto esiste per finire in una fotografia”.
Chissà cosa avrebbe potuto scrivere Susan Sontag se non fosse scomparsa nel 2004, agli albori della fotografia digitale e dei Social Network, oggi che, nello spazio di un giorno, vengono scattate e pubblicate in rete un tale volume di immagini probabilmente superiore per numero, a quello che, ai tempi del suo saggio, era l’intero patrimonio fotografico globale.
La fotografia, è uno tra i media che ha incorporato i maggiori cambiamenti nell’era digitale, specialmente riguardo ai modi di diffusione delle immagini: oggi si scatta e si pubblica in tempo reale ma forse, in certi ambiti, si comincia a sentire la necessità di rallentare e riflettere di più su alcuni aspetti.
I quattro fotografi che compongono il “Collettivo4”, Fabio Civitelli, Giuseppe Faralli, Angelo Mulas, Massimo Padelli, si pongono questa domanda costantemente. Il loro modo di fotografare potrebbe definirsi “Slow-Photo”, e la spiegazione chiarificatrice di John Szarkowski su “Il Momento Decisivo” di Bressoniana memoria, è la guida costante del loro metodo di lavoro:
<<…Più elusiva è stata la scoperta di quel segmento di tempo che Cartier-Bresson ha chiamato “Il Momento Decisivo”, ma questo è stato malinteso.
Decisivo lo è non a causa dell’evento esterno, ma perché in quel momento si percepisce che il flusso di forme e schemi in evoluzione è arrivato all’equilibrio, alla nitidezza, all’ordine: perché l’immagine è diventata, per un istante, fotografia.>>
John Szarkowski: “The Photographer’s Eye”
Osservare con calma, girare attorno al soggetto scelto, attendere che la luce, l’ombra, la posizione dei soggetti, vadano a formare un’armonia di relazioni e contrasti che sia consona al risultato così cercato…ma così raramente ottenuto, riuscendo a trarre comunque dall’atto del fotografare un intimo momento di piacere.